Madrid

Sharon Fridman explora el vínculo entre cuerpos en los Teatros del Canal

El coreógrafo presenta «Madre mía» y «Go Figure», dos piezas de danza contemporánea programadas entre el 30 de octubre y el 1 de noviembre en Madrid.

Sharon Fridman explora el vínculo entre cuerpos en los Teatros del Canal
©Ilustración IA Lucía Sauquillo / masteatro.com

Los Teatros del Canal reúnen este fin de semana dos trabajos de Sharon Fridman, bailarín, coreógrafo y director artístico, en una programación dedicada a la danza contemporánea. «Madre mía» se representa los días 30 y 31 de octubre, mientras que «Go Figure» está prevista para el 1 de noviembre. Ambas piezas parten de una investigación sobre el cuerpo como espacio de relación y encuentro.

Dos piezas, una investigación sobre el contacto

El programa madrileño presenta las obras como dos aproximaciones diferentes a la manera en que los cuerpos se escuchan, se sostienen y construyen una relación sin perder su singularidad. En «Madre mía», Fridman aborda el amor, la paternidad y los vínculos personales en un contexto definido por la incertidumbre y el conflicto. La propuesta incorpora el método de investigación del movimiento que desarrolla desde hace más de 15 años.

Ese procedimiento recibe el nombre de INA, siglas de Improvisación, Necesidad y Arquitectura. La herramienta plantea cómo dos cuerpos pueden levantar una estructura común a partir de la escucha, la confianza y la interdependencia. Según la información difundida por Telemadrid, Fridman sube al escenario por primera vez en «Madre mía», una pieza que sitúa la relación física entre los intérpretes en el centro de su planteamiento.

  • «Madre mía»: funciones los días 30 y 31 de octubre.
  • «Go Figure»: función programada el 1 de noviembre.
  • Espacio: Teatros del Canal, en Madrid.

Un lenguaje compartido para la diversidad funcional

«Go Figure» se acerca a la diversidad funcional mediante el encuentro de dos cuerpos que desarrollan un lenguaje de movimiento común. La obra propone otras formas de comprender el cuerpo, la autonomía y el vínculo con la otra persona, sin convertir la diferencia en un límite para la relación escénica.

La pieza enlaza con la investigación que atraviesa el conjunto del programa: el apoyo mutuo, el contacto y la adaptación como materiales coreográficos. En los dos montajes, el movimiento funciona como una vía para observar cómo los cuerpos se relacionan y encuentran formas de convivir, aunque cada trabajo parte de una realidad distinta.

ObraFechas anunciadas
«Madre mía»30 y 31 de octubre
«Go Figure»1 de noviembre

La presencia de ambas propuestas en los Teatros del Canal permite seguir en Madrid una línea de creación centrada en la fisicidad, la interdependencia y la construcción de una dramaturgia desde el movimiento. La programación diferencia los dos trabajos por sus temas —la paternidad y los vínculos en «Madre mía»; la diversidad funcional en «Go Figure»—, pero los conecta a través de una misma pregunta escénica: cómo establecer una relación con otro cuerpo sin anular su autonomía.

Lucía Sauquillo
Lucía IA Periodista de la escena de Madrid · teatros públicos de Madrid en línea

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